Elsa Esnoult dévoile le clip de son single, Ma Star à moi.

 

Elsa Esnoult, que les fans des Mystères de l’Amour ont découvert dans la suite des aventures sentimentales et dramatiques d’Hélène et les Garçons, a sorti un album, Pour Toi.

 

Pour en continuer la promotion, la jeune femme propose un nouveau titre, Ma Star à moi, un duo avec son complice de tournages, Sébastien Roch alias Christophe ou pour les plus vieux d’entre-nous, le fameux Cricri d’amour.

 

 

Au son des 45 tours, Franck Michael fait son retour dans les bacs.

Frank Michael pochette single Au son des 45 Tours - DR

 

Les grands romantiques, et je sais que vous êtes nombreux à nous lire, pourront bientôt découvrir le nouvel album de Franck Michaël, un artiste qui chante l’amour depuis ses débuts.

 

Le 11 mai prochain, il sera de retour dans les bacs avec un nouvel album, Toi, l’Amour et moi. Le chanteur belgo-italien  a su tisser un lien fort avec son public.

 

Voici la tracklisting de son nouvel opus:

01. Les femmes qu’on aime

02. Italia For Ever
03. Garde-moi la dernière danse
04. Demain
05. Bonjour l’amour
06. Aime-moi comme je t’aime
07. Dans les yeux d’Elisa
08. Sans toi
09. L’inconnue du premier rang
10. Le Noël des Amoureux
11. Toi, l’amour et moi (inédit)
12. Le coeur d’une femme (inédit)
13. Tu fais comme tu veux (inédit)
14. Jolie (inédit)
15. C’est impossible (inédit)
16. Au son des 45 tours (inédit)
17. C’est ma chanson (« This is My Song ») (inédit)

Pour les fans, « Toi, l’Amour et Moi » sera disponible en édition collector dans une box ultra limitée incluant l’album + une broche dédicacée avec le portrait du chanteur.

 

Premier extrait, Au Son des 45 Tours.

 

-> Ecoutez un extrait de « Au son des 45 tours » de Frank Michael

A la rencontre de Marc Adryan’ , Chanteur et comédien.

crédit photo: Nick Mead

 

A la faveur de quelques clics sur Facebook, on retrouve d’abord l’homme, puis on découvre l’artiste pluriel, le comédien, le chanteur, Marc Adryan est une belle rencontre au sens propre du terme, l’artiste allie charme, gentillesse et  talent, Marc a accepté de répondre en toute simplicité à nos questions.

 

Peux-tu te présenter à nous ?

 

Je suis Marc Brun mais on m’appelle aussi Marc Adryan’, mon nom de chanteur à la base, c’est aussi le nom d’un groupe que j’ai crée dans les années 90, je suis originaire de Marseille, mais je passe beaucoup de temps à Paris, pour le travail et le plaisir aussi, d’y retrouver les gens que j’apprécie.

Je suis auteur, compositeur, je suis également comédien et j’écris des sketchs comiques, j’ai fais parallèlement en premier lieu du théâtre et de la chanson, puis j’ai levé le pied coté chanson à cause de problèmes de voix survenus au début des années 2000, à cause de problèmes médicaux.

J’ai repris, ensuite, mon véritable nom pour les tournages, au départ pour une simple question administrative, je n’avais pas spécialement de plan de carrière.

 

Est-ce facile de concilier la double casquette acteur et chanteur ?

 

La question, en réalité, ne s’est jamais posée à moi, cela est venu naturellement, j’ai toujours écrit que ce soit des chansons ou des sketchs, avec toujours cette envie de faire quelque chose mais de le faire bien, à mon humble niveau je dirais qu’il n’y a pas que Patrick Bruel qui peut concilier les deux ( Rires ), jouer dans une comédie musicale et théâtrale, par exemple c’est incorporer chant et jeu d’acteur, et j’en ai joué pas mal.

Coté tournages, cela à démarré par un petit rôle en 2002, j’accompagnais tout simplement une amie à un casting lorsque j’ai été remarqué. C’était pour le téléfilm «Fruits mûrs» de Luc Béraud, et j’ai joué un petit rôle d’un type louche et limite violeur.

J’aime jouer ce que je ne suis pas dans la vie, de vrais rôles de composition.

Je suis autodidacte sur mon plan de carrière, je n’ai fais aucune démarche pour avoir un agent ( mais me suis décidé en en chercher un, alors toi … agent .. si tu me lis… ) je fais mon métier à une échelle intermédiaire, sans cotoyer les cimes, sans trop de médiatisation, mais tout en bossant correctement. je suis fier de mon parcours, jouer, chanter et que les gens apprécient ce que tu fais, là est mon vrai bonheur.

 

crédit photo: Raphaël Vernerey

 

Quelle est ta couleur musicale ?

 

A la base, je dirais variété Française, et en ce moment un juste milieu entre Pop et variété Française, je mélange le côté joyeux de la Pop au côté plus dark, plus profond de la chanson Française qui me permet de plus jouer sur la voix.

Ma musique attire un public de plus de 30 ans en général.

 

Quels sont les thèmes abordés dans tes chansons ?

 

Mon album s’appellera Rencontres, rencontres au pluriel car il y aura différentes rencontres sur cet album par rapport au sujet des mes chansons, celles virtuelles, avec la vie, les autres, la paternité, le décès, j’affectionne bien évidemment le thème universel de l’amour. Et puis il s’appelle aussi ainsi, car il y aura plusieurs duos, avec la gente féminine … donc vraiment Rencontres dans tous les sens du terme. Mais aussi la rencontre avec l’auditeur.

J’aime apporter un message d’espoir, la fatalité cela peut exister mais on peut toujours en trouver le côté positif.

 

Mon premier clip «Pardonne-toi», tourné pratiquement sans budget, traitait des troubles alimentaires, qu’ils soient boulimiques, anorexiques ou autres.

Le second, tout frais, qui vient de sortir le 31 Mars, traite de la solidarité, de l‘amitié, c’est un titre sur la déception de l’être humain, qui devient ensuite un message positif, et s’intitule «Dilecte», prénom d’une personne m’ayant beaucoup soutenu, c’est en quelque sorte un hommage que je lui rends. Je suis même passé à la réalisation sur ce clip ( encore une casquette de plus ), grâce à mon camarade Raphael Vernerey, qui a fait en sorte que je le co-réalise avec lui. Rien que le tournage de ce clip est une histoire d’amitié, puisqu’il s’est tourné grâce à la solidarité de tous ceux qui y ont participé.

 

crédit photo: Marc Brun

 

Peux-tu nous parler de tes expériences télévisuelles et cinématographiques ?

Quel tournage t’a le plus marqué ? Pour quel film/téléfilm y-a-t-il eût la plus grande transformation physique ?

 

Je ne passe pas beaucoup de casting, je ne fais pas forcément ce qu’il faut pour, mais dans le sud, certains directeurs de casting me connaissent et me proposent directement pour certains rôles, au réalisateur, ensuite c’est lui a le dernier mot.

Je n’ai pas forcément le choix des personnages mais j’adore jouer les rôles d’époque.

Pour un téléfilm tourné à Lyon Le Commissariat, l’action se passait en 1946 juste après la guerre, je jouais un personnage véreux, j’avais une coupe avec la raie sur le côté, une petite moustache, j’ai même été photographié ainsi grimé sous un portrait de Pétain, on aurait dit un dictateur ( Rires ), et surtout ça donne 10 ans de plus.

J’ai adoré participer a la série tournée à Bordeaux La Maison Des Rocheville où j’étais le Majordome, et j’ai été vieilli sur 20 ans, l’action se déroulant sur plusieurs décennies 1895,1905,1915.

Je me déplace dans toute la France pour jouer, je suis parti chercher ailleurs les rôles qu’on ne me donnait pas dans le sud.

Je suis très attaché à l’humain dans mes rencontres, alors la personne qui m’a le plus touché c’est Robert Hossein, j’ai eu la chance d’être dans son spectacle Ben Hur au stade de France composé de plusieurs tableaux.

Nous avons répété 2 mois pour 5 représentations devant plus de 60.000 Spectateurs à chaque fois, c’est une expérience unique et indescriptible.

Une rencontre marquante également c’est celle avec Madonna sur le tournage de son film We en 2010 où j’étais un journaliste Italien.

Nous avons tourné 2 jours dans le sud de la France à Cannes et à Villefranche Sur Mer.

Madonna a montré beaucoup d’humour, elle est même venue nous parler en Français, c’est elle qui avait choisis les 17 participants de la première journée, sur photo.

On est vraiment le plus souvent agréablement surpris par les personnes que l’on ne connaît pas trop.

J’ai eu la chance d’être Policier sur la série Cain et je trouve que l’acteur Bruno Debrandt est quelqu’un de super adorable, et très talentueux, il y a vraiment une très bonne ambiance sur le plateau. J’espère être rappelé pour la saison 4 qui devrait débuter sous peu. La diffusion de la saison 3 débute en ce moment même sur France 2, et j’y serai en rôle de flic dans le dernier épisode.

 

Peux-tu nous en dire plus sur Adryan’ ?

 

Adryan’ version 2012 est différent du groupe monté dans les années 90, Emilie Danner une amie comédienne m’a rejoint dans l’aventure musicale, j’ai été séduit par son répertoire plutôt jazzy.

Mon premier titre enregistré en 2010 mais diffusé seulement à partir de 2012 a été Revoir Rome, un titre composé après le décès d’un ami, et qui reste un évènement marquant de ma vie, j’ai eu de très bons retours sur Internet avec cette chanson.

Nous avons proposé par la suite le financement d’un projet via Ulule, et nous avons atteint 134% de participation, nous avons enregistrés 2 chansons en duo Sail Away et Sad Day.

 

L’album arrive bientôt ? Avec qui as-tu travaillé dessus ? Est-ce toi qui écris la totalité des textes ?

 

Je fais tout tout seul, je dirais même malgré moi, j’écris et je compose, je réalise, je mixe, je produis; il y aura environ 13 ou 14 titres dont 4 ou 5 titres en Anglais, il y aura plusieurs styles mais avec une trame variété Pop et cela dans diverses sonorités, afin d’exploiter différentes tessitures de voix, je fais en sorte de balader mes presque 4 octaves, dans différents genres. J’adore passer du très grave, au très aigue, puis sur d’autres chansons, ne pas faire de voix du tout, juste susurrer.

L’album est en préparation avec une sortie prévue à la rentrée, plusieurs titres seront diffusés avant.

On retrouvera donc des duos sur cet album, des duos surprises permis grâce à de belles rencontres, il y aura également, si tout va comme je le souhaite, au moins 2 nouveaux titres du duo Adryan’, un en Français et un en Anglais.

 

Le prochain rôle quel est-il ?

 

un moyen métrage, sous peu, avec de nouveau une transformation qui me ramènera dans le passé, c’est un projet d’Armand Giordani un ami comédien Marseillais, metteur en scène et réalisateur. Un homme de conviction et de cœur, j’attache une immense importance à l’ambiance de tournage, si c’est avec des gens de grands talents, et d’humanisme, comme lui, je sais que le plaisir sera immense

Puis j’ai écris une cinquantaine de sketchs pour la série de court format Speed Rating, dans laquelle je vais également jouer. 24 épisodes seront bientôt tournés, c’est une idée de speed dating façon râteaux imaginée par Arnaud Raymackers et Ghislain Quesnel.

Mon personnage François Ledoux est gay mais il est le seul à l’ignorer, le refoulé. Il viendra pour trouver une femme, mais forcément, cela ira au râteau.

Ensuite dans ma belle région Marseillaise, reprennent donc les tournages de Cain, mais aussi peut-être j’espère No Limit, j’aimerai bien être amené à être Policier à nouveau sur ces séries.

Puis j’attends les réponses de divers Castings cinéma, je croise les doigts.

 

Quelles sont tes influences musicales et cinématographiques ?

 

Adolescent , j’aimais beaucoup les stars des années 80, l’Italodisco, dans les années 90 c’était plus la variété Française à texte, et au fil du temps les artistes à voix comme Céline Dion, Mariah Carey ( mais juste au début des années 90, j’ai décroché par la suite à cause du style musical ) ou Monica Naranjo ( hélas inconnue en France ).

J’aime aussi des artistes comme Goldman, Bruel, Souchon et Voulzy. Indochine.

J’aime assez également la variété Electro, j’ai besoin d’un renouveau musical, d’écouter quelque chose de nouveau qui me scotche.

Ensuite j’adore un chanteur qui s’appelle Franck Monnet, mais en général, les gens ne connaissent pas, et c’est bien dommage. J’écoute beaucoup d’artistes que personne ne connait, j’aime bien fouiller par moi-même, des artistes pas forcément médiatisés.

 

Pour le cinéma, j’aime les personnages pathétiques qui sont humoristiques, alors forcément je pense à des grands noms comme Louis De Funès pour ce coté là, et Bourvil.

Le rire c’est ce qu’il y a de meilleur pour la santé. Je pourrai mourir de ne pas rire.

 

La tradition sur Influence est de laisser le mot de la fin à notre invité…

 

Quand l’album sera réalisé et sortira, les gens pourront découvrir mon univers, ma philosophie, le but est de toujours se dépasser, de profiter de l’instant présent, d’être le meilleur possible pour soi et pour les autres.

J’invite les gens à redécouvrir la vraie vie, la solidarité, arrêtons de juger notre prochain, ce qui est devenu monnaie courante dans l’ère de notre temps.

J’ai envie de vrais échanges.

N’hésitez pas à vivre vos rêves, à y croire, et à vous dépasser pour les atteindre.

Et puis Merci à toi Steph, pour m’avoir interviewé avec tant d’égard. Longue vie à Influence.

 

crédit photo: Nick Mead

 

Emvie, un son Funky Made In France, l’album Lights Sounds ( Made In Home) est disponible.

 

 

Une sacrée découverte, retenez ce nom Emvie, l’artiste a concocté cet opus, seul chez lui et le résultat est fabuleux!

 

11 titres énergiques qui diffusent une sensation de joie communicative ; Lights Soundspourrait être taxé d’album idéal pour faire la fête.

 

Emvie a plusieurs atouts dans son jeu : Sa voix, Son Groove, Son Look, mais aussi une volonté et un vrai talent !

 

On a pu découvrir Emvie dès 2010 avec des productions plus Dance ; l’artiste évolue et sa musique suit.

 

Le jeune homme a partagé des duos avec Desireless ( Sois Zen ) et Laurent Petit Guillaume ( L’époque Est Moche ).

 

Il suffit de visionner la version acoustique du titre Je te ferai l’amour où il est accompagné du guitariste Clément Sayag sur le divan de Buzz Land pour tomber sous le charme de ce sympathique artiste qui a auto-produit son premier album.

 

Emvie mérite que l’on parle de lui et il mérite surtout d’avoir du succès !

 

Vous le retrouverez très prochainement sur Influence Le Site afin de faire plus ample connaissance !

Alain Chamfort de retour avec un nouvel album éponyme.

 

On ne présente plus Alain Chamfort, l’un des plus grands chanteurs Français, un dandy qui a su traverser les décennies avec classe et magie !

 

L’artiste est de retour dans les bacs avec un nouvel album studio actuellement défendu par le single Joy.

 

Après Une Vie Saint Laurent en 2010 et l’album de duos Entre Elles Et Lui sorti en 2012, Alain Chamfort revient avec un album éponyme très actuel, entre pop synthétique rappelant les années 80 à l’image du premier extrait Joy mais aussi Concours De Circonstances ( qui a un petit quelque chose de Confidence Pour Confidence dans la rythmique), titres plus orientés variété française les très réussis Ensemble, Deux Poignards Bleus ou Puis-je Vous Offrir, on retrouve également des chansons plus épurées comme Argentine ou Jamais Je T’Aime, ainsi qu’un duo avec Charlotte Rampling sur le titre Où es-tu ?.

 

Alain Chamfort fêtera bientôt 50 ans de carrière, l’artiste n’est jamais là où on l’attend, il sait toujours surprendre, émerveiller, se réinventer, le cru 2015 fait parti de ses meilleurs albums.

 

Selon Infodisc, il est classé à la 258e place des ventes de disques cumulées en France avec 2 682 273 disques vendus ( 2 218 000 singles et 464 273 albums), un succès mérité pour l’interprète de tubes éternels tels Manureva, Bambou, La Fièvre Dans Le Sang, Souris Puisque C’est Grave, Clara Veut La Lune, Les Majorettes…[

 

A noter que l’artiste ; signé chez Pias ; sera en concert notamment au Palace à Paris les 24 et 25 Novembre prochains.

 

 

 

http://alain-chamfort.com/

 

Mon après-midi en compagnie de Michou.

crédit photo: Steph musicnation

 

A l’origine, je voulais interviewer Michou le roi des nuits Parisiennes, l’icône bleue de Paris, et puis finalement je pense que l’on ne peut pas décemment poser que quelques questions à Michou, Michou se vit, Michou est une expérience, Michou EST tout simplement et il ne serait pas la, la vie serait bien triste !

 

crédit photo: Steph musicnation

 

En véritable maître de cérémonie, l’artiste accueille chacun de ses invités et ils sont nombreux à se presser au cabaret de la rue des Martyrs, tout de bleu vêtu, des pieds aux lunettes, Michou à son sourire et sa bonne humeur légendaires.

 

Que vous soyez connus, du quartier, de passage, l’accueil est le même car Michou privilégie l’humain !

 

crédit photo: Steph musicnation

 

C’est un véritable honneur de partager sa table et ses bons mots, Michou est bourré d’humour, l’artiste n’aime que 3 poissons : la raie, la roussette et il est fou de la queue de lotte, si vous lui demandez ce que représente la couleur bleue pour lui il vous répondra que c’est parce qu’il s’est fiancé à un schtroumpf , mais attention Michou vous dira qu’il ne faut dire qu’il est homosexuel sinon sa maman aurait du chagrin…

 

L’artiste dirige son cabaret avec maestria, il sait se faire respecter quand il le faut, une main de fer dans un gant de velours bleu.

 

Michou, qui est parti de rien, a su se faire un nom et une place sous le soleil de Montmartre grâce à son charisme et à son talent, c’est une personne dotée d’une intelligence rare, qui a le cœur sur la main et qui n’hésite pas à inviter des gens de son âge tous les mois pour faire un bon repas suivi d’un spectacle de qualité où des artistes Montmartrois se succèdent sur scène.

 

L’artiste, qui fêtera ses 85 ans l’année prochaine et les 60 ans du cabaret, le dit lui même il ne s’attendait pas à une telle longévité et remercie encore quelques grands journalistes qui l’ont beaucoup aidé à ses débuts notamment le regretté Yves Mourousi.

 

Son cœur est resté à Amiens, malgré la vie nocturne Parisienne, Michou n’a jamais oublié ses racines.

 

Cet article m’a pris le temps de la réflexion, je voulais qu’il mûrisse pour que ce soit quelque chose de beau, je voulais que chaque personne qui lira ces quelques mots soit un peu empreint de l’aura de ce grand homme, Michou on le regarde avec des étoiles dans les yeux, Michou est un grand champagne millésimé !

 

Longue vie à notre Ange bleu Parisien d’adoption !

 

 

https://fr-fr.facebook.com/pages/Michou-Officiel/352622958205158

 

https://fr-fr.facebook.com/pages/Cabaret-Michou…/682937855080875

 

crédit photo: Steph musicnation

 

A la rencontre d’Alex Balduzzi un artiste résolument Rock

crédit photo: Claire Seppecher

 

Il y a des artistes qui vous ont marqué lors de leur passage dans des émissions de télévision populaires grâce à leur voix, grâce à leur personnalité, des artistes auxquels on s’est attaché et que l’on suit toujours, l’ère Star Académicienne d’Alex Balduzzi est bien loin et l’artiste poursuit son bonhomme de chemin en musique et en Rock avec passion.

 

Credit photo: Julie Biancardini, création pochette: Alex Balduzzi

 

Peux-tu nous parler de l’aventure Lonesome Cobaye ?

 

C’est une superbe aventure qui a pris son temps et le titre a une vraie raison d’être, il n’est pas tombé par hasard, c’est le titre d’une des chansons qui résume bien le propos de l’EP qui est différent du premier que j’avais sorti en 2010 et qui était plus une expérience de groupe.

J’avais besoin d’un bon bol d’air, je voulais montrer encore une autre facette du groupe mais en solo, une facette plus Rock.

Pour le second EP, j’ai travaillé seul en récupérant pas mal de chansons que j’avais composé, c’est un travail sur 10 ans sur bon nombre de titres que j’ai beaucoup joué en acoustique.

J’ai rencontré par la suite Didier Thery qui est notamment été l’ingénieur son du groupe Shaka Ponk, une collaboration scénique est née puis elle a débouchée sur des enregistrements dans le studio de Didier ; je lui ai envoyé mes bandes et il a remixé les titres.

Si je fais en quelque sorte un panorama de ma carrière, je dirais qu’elle est jalonnée par une providence de rencontres, j’avance, j’évolue à l’instinct, au feeling, parfois c’est un défaut mais restant toujours fidèle à moi, je ne me base pas au CV de quelqu’un, pour moi ce n’est pas cela qui fait la qualité d’une rencontre.

 

Que retrouve-t-on dans les paroles de tes chansons ?

 

Le thème récurent est l’amour, c’est universel, c’est le moteur de la vie qu’on le refuse ou pas, ça plane au dessus de nos vies à tous et c’est un sujet qui prête à réflexion.

Il y a aussi mon œil taquin sur les conventions, sur l’ordre établi avec toujours une lichette d’ironie car on a parfois l’impression d’étouffer, pris dans des normes, englués dans des dogmes.

On retrouve au gré de mes titres aussi cette impression que j’ai de chercher un pardon, de m’excuser pour ce que je fais, en quelque sorte d’une rédemption sur un morceau de trottoir.

 

Si je te dis que pour moi Alex Balduzzi est un rockeur, est-ce en adéquation avec ton orientation musicale ?

 

Oui, carrément ! Plus que jamais

A une certaine époque je pensais être plus Pop mais en faisant la synthèse de ce que j’ai pu faire je dirais que je suis résolument Rock.

 

Qu’aurais-tu envie de dire aux personnes qui collent des étiquettes trop rapidement aux jeunes artistes ayant débuté dans des émissions Tv ?

 

C’est légitime, je leur dirais peut-être Soyez curieux, écoutez, ces étiquettes sont souvent données par la télévision elle-même qui dicte une opinion.

 

Peux-tu nous dire quelques mots sur Grimace Label ?

 

Grimace Label est une aventure familiale, c’est la petite boite de production que nous avons monté mon cousin, mon frère et moi pour avoir une structure pour faire quelque chose d’autonome dans la production.

Pourquoi le nom Grimace ?, et bien tout simplement pour faire un pied de nez.

 

Qu’est ce qui a changé en toi depuis le Alex de la Star Academy 2 en 2002 et le Alex Balduzzi en 2015 ?

 

Je dirais que mon côté hippie entre guillemets n’était pas revendiqué ni montré à l’époque et que j’étais fier, naïf et rêveur mais que je ne le savais pas, alors que maintenant en 2015 j’en suis pleinement conscient.

 

Ton titre Daddy est magnifique, on sent l’artiste impliqué totalement émotionnellement, est ce un message direct à ton père ?

 

C’est Philippe Miró qui en a écrit le texte, Philippe faisait partie de la même promo que moi à la Star Ac’, nous collaborons beaucoup ensemble.

Daddy est une chanson écrite il y a dix ans, c’est quelque chose que je voulais garder en moi, ce sentiment je ne voulais pas le commercialiser à l’époque, le sujet était par ailleurs déjà galvaudé par Corneille ou Calogero.

Philippe a su trouver les mots justes qui auraient pu être les miens dans l’écriture, j’ai été très touché par son texte en revanche j’ai mis un certain temps pour la chanter et pour l’enregistrer.

 

Le clip est maintenant disponible, une vidéo très classe avec une pointe de dandysme à l’Anglaise, où a-t-elle été tournée ?

Le clip a été tourné en forêt de Fontainebleau en Seine-et-Marne, c’est Jéremy Chatelain qui trouvait que le titre méritait un clip.

Le clip est quelque chose d’ouvert qui peut être vu et apprécié par le plus grand nombre, il est assez lumineux.

Le côté Anglais se retrouve c’est vrai dans la présence de la Bentley, le côté vestimentaire sobre, et le décor très classe.

J’avais, on va dire des origines plus roots, et le temps passant j’acquière plus de flegme à l’Anglaise.

Daddy va ressortir en single bénéficiant d’un nouveau mix celui de la vidéo, car la version est différente sur l’EP, il sera disponible d’ici la fin du mois en digital avec un titre inédit.

 

Sur scène et en studio, tu n’es pas seul, peux-tu nous présenter ton band ?

 

C’est tout nouveau, le band qui m’accompagne a pris du service à la sortie du second EP, ce ne sont pas les mêmes musiciens qui ont participé aux enregistrements.

On retrouve à mes côtés Thomas Calegari à la batterie, Lionel Naudon à la basse et à la guitare et Jho Dwild au violon.

 

Quels sont tes projets en 2015 ? Un album est-il en préparation ?

 

Oui, c’est totalement prévu, c’est une suite logique, il y aura un concept nouveau pour l’album, on réfléchit sur quelle couleur musicale et quel son lui donner en résonance avec la nouvelle équipe, ça sera la rencontre en studio avec les musiciens qui m’accompagnent sur scène.

L’album sera probablement produit via un site participatif et ce sera un disque prêt pour l’emploi scénique !

 

Nous serons prochainement en concert à St Brieuc pour le Festival Art Rock les 22/23/24 Mai,  puis le 28 mai 2015 sur le bateau El Alamein à Paris et d’autres dates estivales sont à venir

 

La tradition sur Influence est de laisser le mot de la fin à notre invité…

 

Quelque chose que je dis souvent Il Faut Faire

 

crédit photo: Vesna Duri

 

https://www.facebook.com/alexbalduzzimusic?fref=ts

 

Saltimbanque, le nouveau clip de Keen’V.

Keen'V - Saltimbanque

 

Alors qu’il a fêté ses 32 ans, Keen’V poursuit la promotion de son album, Saltimbanque, avec le titre qui donne le nom à cet opus.

 

Le succès de l’artiste n’est plus à démontrer, tous ses albums se vendent bien et celui-ci n’a pas échappé à cette règle puisqu’il a dépassé les 100.000 ventes.

 

Le nouveau single est un titre efficace qui devrait trouver une bonne place sur nos ondes. Le clip lui donnera davantage de visibilité.

Man Is Not A Bird, Une Découverte Résolument Rock Et Energique !

 

Derrière ce nom de groupe à l’Anglaise se cache quatre jeunes artistes Parisiens, le groupe s’apprête à sortir son premier album intitulé Survived The Great Flood ; une excellente carte de visite composée de 11 morceaux rock dont la quasi totalité sont instrumentaux, aériens, fabuleux et une belle aventure rendue possible grâce à une mobilisation de personnes amoureuses de leur musique sur le site Ulule.

 

Les membres de Man Is Not A Bird sont de vrais musiciens et cela s’entend, ils prennent le pari osé de sortir un album minimaliste sur le plan vocal mais total sur le plan musical, on retrouve néanmoins un titre chanté et une présence féminine avec la participation d’Alexandra Morte du groupe Whirr sur le titre Running Endlessly.

 

A l’écoute de cet album plusieurs grands noms me sont venus instinctivement Joe Satriani, Slash, Iron Maiden…ce sont des pistes à donner pour attirer peut-être plus facilement l’auditeur qui ne connaît pas le groupe, car en aucun cas Man Is Not A Bird copie un autre groupe, tout nouveau qu’il est, le groupe a déjà sa propre empreinte musicale, mélangeant leurs influences shoegaze, post rock et stoner-drone.

 

Le groupe présente mieux que quiconque cet opus :

«Nous avons assemblé sur ce premier album les compositions que nous aimions le plus jouer en live. C’est notre setlist, ce que nous sommes prêt a défendre sur scène. Il était donc temps d’aller en studio pour l’enregistrer.»

 

L’album a déjà été défendu successivement par les singles D.I.P, Survived The Great Flood et Running Endlessly et il est bon d’apprendre qu’une tournée avec scénographie faite sur mesure viendra appuyer la sortie de l’album dans le courant de l’année.

 

http://manisnotabird.com/

 

https://fr-fr.facebook.com/manisnotabird

 

Giorgio Moroder invite Sia sur son nouveau single Déjà vu.

 

Giorgio Moroder le ponte du Disco est de retour depuis quelques mois déjà et après avoir fait appel à Kylie Minogue sur le titre Right Here Right Now, l’artiste s’octroie les services de la chanteuse à la mode Sia sur un titre très Disco intitulé Déjà Vu.

 

Le titre porte bien son nom car en effet on a vraiment une sensation de déjà vu, pas désagréable bien au contraire mais cela ressemble beaucoup aux collaborations de Sia avec David Guetta à la sauce Seventies.

 

Succomberez-vous au charme kitsch à souhait du troisième titre annonçant l’album du même nom dont la sortie est prévue le 15 Juin.

 

Giorgio Moroder vous fera danser tout l’été avec une pléiade de guests tous aussi talentueux les uns que les autres, outre Kylie Minogue et Sia, on attend Britney Spears, Charli XCX, Kelis, Mikky Ekko ou Foxes, des rencontres qui seront fortes intéressantes et qui ne devraient pas manquer de piquant !

Annika And The Forest dévoilent l’album Chromatic.

 

Annika Grill est une artiste Suédoise, auteure, compositeur, interprète et co-fondatrice du studio d’enregistrement Afternoon Session avec Edith Fambuena ( ex membre du groupe Les Valentins).

 

L’artiste a travaillé notamment avec Jane Birkin, Polar, Kaolin

 

Chromatic est son premier album, après la parution de 2 EPS en 2014 ( Beginnings et The Way).

 

Le titre de l’album est inspiré d’un documentaire diffusé sur Arte en novembre 2014 intitulé Afrique du Sud, Portraits Chromatiques dont Annika avait composé la musique.

 

Chromatic est un bel album dans tous les sens du terme, au propre comme au figuré, on y retrouve une Pop Electro teintée de mélancolie et de sensualité, 11 titres qui donnent des frissons et du plaisir !

 

Une première carte de visite réussie qui séduira un public désireux d’écouter quelque chose de nouveau, de classe, d’intelligent dirais-je.

 

Les titres de l’album seront très prochainement défendus sur la scène du Zebre De Belleville le 11 Juin prochain à Paris.

 

Nous vous invitons à découvrir le clip élégant et hypnotique du premier extrait de l’album, le très envoûtant Be The Night !

 

Pull Up On Da Riddim ( Foule Sentimentale) Le nouveau single inédit de Mim’S.

 

 

La belle Mim’S princesse Rnb Franco-Britannique a interprété pour la première fois les titres de son premier album One Step sur une scène Parisienne au Comedy Club, nul doute que la miss a su mettre le feu comme à son habitude, elle était accompagnée pour l’occasion de guests de choix Woz Kaly, J-Func, Angel Yos et Freddy Jay.

 

Mim’S a pu régaler l’audience de son nouveau titre inédit intitulé Pull Up On Da Riddim qui n’est autre qu’une reprise raggamuffin de Foule Sentimentale du tube d’Alain Souchon sorti en 1993.

 

Le titre sortira en digital le 6 Mai !